JOAN MANUEL SERRAT, 50 AÑOS COMPARTIDOS

Serrat ofreció anoche un concierto en el Teatro Olympia de París. Con su "Antología Desordenada", una gira mundial de más de 100 conciertos, celebra así sus 50 años con la música

Es la primera vez que Serrat actuaba solo en este escenario, lugar emblemático donde vieron la luz de la fama nuevos cantantes que adquirieron un importante renombre como Edith Piaf, Jacques Brel o Georges Brassens, y del que "El Noi" dice "Tan importante para la canción y la cançó. El Olympia fue creado en 1888 por el español Josep Oller, que también lo fue del Moulin Rouge. Su acústica permite la grabación en directo.

Serrat ha formado parte intrínseca de mi vida, como de tantas otras personas en la España del siglo XX. Él y otros de cantantes tales como George Brassens, Jacques Brel, y Paco Ibañez en Francia,Raimon, Lluis Llach y Joan Manuel  en España, entre otros, hicieron que la gente de mi generación vibráramos con su música a la vez que nos trasmitían la esperanza de que algo mejor iba a suceder, que la libertad estaba por venir. Y llegó "Mayo del 68" que supuso un gran cambio para toda la Europa Occidental, aunque en España tardaría una década más en producirse un cambio real.

Serrat fue uno de los pioneros de la "Nova Canço catalana, que defendían esta lengua durante el franquismo y que hizo que personas como yo, gallega castellano parlante, aprendiéramos algunas palabras catalanas al oír una y otra vez, "Canço de matinada", "Ara que tinc vint anys" o la bellísima "Paraules d¡amor", entre otras.

Pero Joan Manuel es además poeta y hace de su obra un compendio de vivir y crear y a lo largo de estos cincuenta años nos ha dejado soñar, cantar y enamorarnos con su música, con sus textos, con su poesia.

Serrat ha formado parte de mi vida y la de los míos, tengo que agradecerle tantos ya tantos momentos deliciosos, escuchando y cantando su música. Mi marido y yo lo seguíamos en todos los conciertos que estaban a nuestro alcance y sus canciones gustaban a mis padres y gustan a mi hijo. Gracias por poder haber compartido esos maravillosos momentos.

http://www.olympiahall.com/hip-hop-reggae/joan-manuel-serrat.html

COCO CHANEL UNA TRANSGRESORA A FAVOR DE LA MUJER

El preciosísimo Museo Art Nouveau y Art Déco de Salamanca acoge desde el 16 de Abril

al 01 de Septiembre de 2015 una exposición sobre la obra de esta mujer, una de las personas más influyentes del siglo XX, según la revista Time.

Bajo el título “Coco Chanel y sus amigos” se muestra al visitante una faceta de la personalidad de Gabrielle Coco Chanel poco conocida, su relación con los artistas de vanguardia de la primera mitad del siglo XX, tales como Diaghilev, Stravinsky, Cocteau, José María y Misia Sert, Picasso, Dalí.

Se exhiben en La Casa Lis, más de 80 piezas entre las que destacan fotografías de la Médiathèque Française, nunca expuestas en España hasta ahora, obras de Picasso, Juan Gris, esculturas de Dali, Giacometti, diseños de Chanel y diversos elementos interactivos relacionados con sus perfumes, su voz, su obra y su vida.

¿Pero quién fue esta menuda mujer, revolucionaria en su tiempo, que cambió totalmente el estilo de vestir femenino para dar más libertad a sus movimientos?

Coco Chanel, seudónimo de Gabrielle Chanel fue una diseñadora de alta costura francesa creadora de la marca Chanel. Nació en Saumur, Francia el 19 de Agosto de 1883, y murió el 10 de Enero de 1971 en el hotel Ritz de Paris.

Coco revolucionó totalmente la mentalidad femenina de su época, con sus trajes de chaqueta , sus funcionales pantalones y jerseis de punto defendía una manera de vestir más cómoda y más libre.

Ella misma se convirtió en la principal modelo de su firma: delgada, con poco pecho, el pelo corto, ropa ancha y cómoda, era el símbolo de la mujer moderna, activa y liberada.

Pero cuales son las prendas que marcaron el estilo CHANEL?

Coco introdujo el punto en sus colecciones, un tejido que nadie había utilizado antes en la alta costura y que encantó a sus clientes, con él confeccionó el jersey, prenda hasta entonces masculina.

La “charming chemise dress”, un vestido-camisa sin cintura ni adornos que realzaba el busto femenino y sobre el que se imponía utilizar perlas.

El zapato de tacón bajo fue otra de sus innovaciones, un lanzamiento subversivo en la década de los cincuenta cuando los tacones de aguja estaban en su apogeo, un zapato realizado en dos tonos, beige y puntera negra.

Las faldas plisadas estilo marinero, trajes de talle bajo, pijamas playeros, y pantalones femeninos, el impermeable, los trajes de tweed escocés con bisutería llamativa , el zapato de punta redonda y su famoso bolso con cadenas doradas para llevar en bandolera, son otros de sus iconos.

Famoso es su traje negro “La Petite Robe Noire” ó “LBD – Little Black Dress”, portada de todas las revistas de moda en diferentes modelos, pero siempre un vestido para ir impecable en cualquier ocasión. Y su conjunto estrella: Un traje con falda y chaqueta a juego de manga larga, sin cuello y ribeteado, éste conjunto lo lanzó en 1925.

En 1923 Coco presentó el perfume que le convertiría en una de las mujeres más ricas del mundo, Chanel Numero 5, llamado así porqué tanto a su creador Ernest Beaux como a la misma Coco fue la quinta prueba la que más les gustó.

Lo mejor es que a través de los años su estilo perdura, y es un referente de elegancia a la vez que de comodidad.

Gracias Coco por quitarnos el corsé.

http://www.museocasalis.org/nuevaweb/exposicion-coco-chanel-y-sus-amigos.html

http://www.chanel.com/es

http://es.wikipedia.org/wiki/Coco_Chanel

PEDRO CANO

Tuve la suerte de conocer a Pedro hace muchos años, allá por los finales de los setenta. Coincidimos en un viaje a Marruecos y pasamos juntos unos días estupendos a través de las Ciudades Imperiales.

Pedro viajaba con su mujer, Patrizia - una bella romana con una personalidad cautivadora y que no necesitaba manifestarse porque su presencia era notoria - y tambien con su hermano Jesús, y yo lo hacía con mi marido.

Durante todo nuestro recorrido por Marruecos, Pedro no se separaba nunca de su cuaderno en donde iba tomando apuntes para posibles y futuros cuadros. Ya en aquella época Pedro había realizado su periplo a través de Ámerica Latina desde México a Brasil, inspiración de sus exposiciones en Milán, Bolzano y Salzburgo.

Posteriormente estuve con él en su casa de Roma, en el Corso Rinascimento durante un viaje que realicé a esta ciudad por motivos de trabajo. Me recibió con el pincel en la mano, estaba preparando alguna exposición. Me regaló un libro que recoge cuadros de varias exposiciones entre las que destaco la serie “Abrazos” expuesta en la Galleria Gian Ferrari de Milán del año 81, de la que también me traje el cartel anunciador dedicado y firmado. Conservo las dos cosas como algo muy valioso.

Con Patrizia estuve en la Piazza del Popolo, muy a gusto, ella era una persona deliciosa que daba mucha paz. Quedamos de vernos para fin de año en Blanca, pero acontecimientos imprevistos hicieron que esto no fuera posible y entonces perdimos el contacto. Hace solo unos años fuimos a visitar su fundación y allí le encontramos, después de tantos años. Siempre pienso que la vida va siempre cerrando el circulo

¿Qué decir de Pedro Cano? Tiene una trayectoria tan grande que su curriculum es enorme! Nace en Blanca, Murcia, el 10 de Agosto de 1944, Y comienza a pintar a los 10 años. Se traslada a vivir a Madrid para estudiar para estudiar en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando en 1965 e inicia un curso de pintura de la mano de dos pintores que han ejercido gran influencia sobre él: Antonio López y Juan Barjola, y desde entonces su creatividad, espontaneidad y belleza ha ido en aumento.

Desde 2009 Pedro Cano preside la Fundación que lleva su nombre, y que se encuentra e Blanca, su pueblos natal y constituida, según su palabras, "para la vocación de convertirse en un lugar de belleza, paz y convivencia para el disfrute del arte"

Este año Pedro Cano ha sido el autor del cartel anunciador de las representaciones del Misteri de Elx / Agosto 2015. Su sencillez queda otra vez evidente al elegir "LA PALMERA" como emblema de la Ciudad de Elche como motivo del cartel, combinándolo con un tono turquesa que simboliza el cielo y el mar. Precisamente este año se celebra el XIV aniversario de la Declaración de la Festa por la Unesco como Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad.

Pedro Cano es sin duda, uno de nuestros mejores acuarelistas actuales y mejor conocido en el extranjero. Os invito a que conozcáis su Museo en Blanca (Murcia), os encantará.

http://fundacionpedrocano.es/

https://www.facebook.com/fundacion.cano